Concert for KIDS～0才からのクラシック®～
2017年3月12日（日）Hakuju Hall

東京藝術大学卒業。同大学大学院、および二期会オペラスタジオ修了後、イタリア政府給費生としてミラノへ留学。イタリア・オルヴィエート国際コンクール第2位。マンチネッリ劇場『ファルスタッフ』ナンネッタ、佐渡裕指揮・宮本亜門演出『キャンディード』クネゴンデ、二期会『コジ・ファン・トゥッテ』(06年度文化庁芸術祭大賞)デスピーナ、『ホフマン物語』オランピア、新国立劇場『魔笛』パパゲーナ、日生劇場『ヘンゼルとグレーテル』グレーテル等を演じ、卓越した歌唱と演技力で好評を博す。テレビ朝日「題名のない音楽会21」、BSプレミアム「クラシック倶楽部」、NHK-Eテレ「シャキーン」等メディアにも数多く出演。また、ソニー音楽財団＜Concert for KIDS＞を始め、全国各地におけるアウトリーチや教育プログラムにも積極的に取り組んでいる。“MOZART SINGERS JAPAN”CD《コジ･ファン･トゥッテ》《フィガロの結婚》等リリース。桐朋学園芸術短期大学、桐朋学園大学、洗足学園音楽大学非常勤講師。二期会会員

国立音楽大学卒業。同大学院及び二期会オペラ研修所修了。その後、ヴィヴァルディ国立音楽院に学び、在学中より『ラ・ボエーム』や『リゴレット』等でイタリア各地の歌劇場に出演。宗教曲のソリストとしてもイタリア主要オーケストラと共演する他、ポルトガルへの演奏旅行など、数々の舞台経験を積む。帰国後も、オペラでは二期会『魔笛』パパゲーノ、『ジャンニ・スキッキ』マルコ、日生劇場『利口な女狐の物語』ハラシュタ、『夕鶴』運ず、新国立劇場『夏の夜の夢』スターヴリング、『夜鳴きうぐいす』中国の皇帝、『蝶々夫人』ヤマドリ、『リゴレット』チェプラーノ伯爵、札幌交響楽団『ピーター・グライムズ』等を歌い、好評を博している。またコンサートソリストとしても、バッハ「ロ短調ミサ」、モーツァルト「戴冠式ミサ」、フォーレ「レクイエム」、ハイドン「ネルソンミサ」、ベートーヴェン「第九」、ライヒャ「レクイエム」（日本初演）等の歌唱で評価が高い。また、地域に密着したアウトリーチや親子向けコンサートにも、企画立案から出演まで務める等活躍。ソニー音楽財団には、「Concert for KIDS」シリーズへ長年出演している他、サントリーホールとの共催による「こども音楽フェスティバル」にも出演、その歌声と子どもから大人まで楽しめる軽快なトークで人気を博している。地域創造公共ホール音楽活性化事業(おんかつ)登録アーティスト。二期会会員。

公式ホームページ：http://keny.ciao.jp/

桐朋学園大学卒業後、その才能を高く評価したI．オイストラフ氏に招かれ、文化庁芸術家在外派遣研修員としてブリュッセル王立音楽院に留学し、修士課程大賞を受賞し首席修了。マリア・カナルス国際コンクールほか国内外のコンクールで入賞。
日本フィル、東京フィル、名古屋フィル、神奈川フィル、京響、チェコフィル、フランダース放送響ほか国内外のオーケストラと多数共演し、「知性と感性と技術の実力派」と高い評価を得る。宮崎国際音楽祭へは毎年参加、2010年よりFMヨコハマ「礒絵里子のSEASIDE　CLASSIC」のパーソナリティを務めている。
ソロ活動に加え、「デュオ・プリマ（神谷未穂 ヴァイオリン）」「EnsembleΦ（ファイ）（宮谷理香　ピアノ、水谷川優子 チェロ）」「椿三重奏団（高橋多佳子 ピアノ、新倉瞳 チェロ）」「デュオ・パッシオーネ（河野智美 ギター）」など室内楽でも多彩な演奏活動を展開。（一財）地域創造公共ホール活性化支援事業登録アーティスト、並びにソニー音楽財団「こどものためのクラシック」登録アーティストとしてアウトリーチ活動にも積極的に参加している。
デビュー以来12枚のCDをリリース、2020年2月に発売された椿三重奏団のCDは「レコード芸術誌」特選盤に選出された。
真摯な演奏への取り組み、確かな技量に基づいたヨーロッパ仕込みの洗練された感性には定評があり「気負いのないしなやかな活動ぶりが、クラシック音楽シーンで着実に存在感を放っている」など各媒体で高く評されている。洗足学園大学講師として後進の指導にもあたっている。
オフィシャルHP：https://erikoiso.jp/

東京藝術大学附属高等学校を経て、東京藝術大学、同大学院を修了。1989年ニューヨークのジュリアード音楽院へ進む。1990年ジーナ・バッカウアー国際奨学金コンクール入賞。1991年Advanced Certificate Program修了時には学内のコンチェルト・コンペティションで優勝し、リンカーンセンターでの卒業記念コンサートでソリストを務めた。さらにProfessional Studies Programで研鑽を続け1992年帰国。以来、ソロ、アンサンブルと数々のステージで錬磨を重ね、共演は独唱、合唱、弦･管・打楽器と、およそ全ての楽器に及ぶ。1994年第63回日本音楽コンクール声楽部門において、優れた日本歌曲の演奏に贈られる木下賞（共演）受賞。2019年には5台ピアノによるアンサンブル・ユニット「ピアノ・ツィルクス」がスタートし、ピアノ演奏の可能性を展開している。熱く繰り広げられる‘旬の舞台’は白石の財産であり、その豊かな経験と思索から音楽はさらに創られていく。音楽性の高さはジャンルを問わず定評があり、ソリストとしては元よりアンサンブルの名手としても国内外のアーティストが厚い信頼を寄せる。白石の特筆すべき才能は、なんといっても抜群のリズム感と、楽器を知り尽くした奏法が生み出す美しい音色の世界に現れている。確かな内面から導き出され、常に更新されていくアナリーゼとあいまって会場の呼吸を包んでいる。NHK-BS,NHK-FMなどにも多数出演。（―財）地域創造の公共ホール音楽活性化支援事業、アウトリーチ活動などで全国を巡り、子供たちへの教育プログラムにも積極的に取り組む他、後進の指導やさまざまなコンクールの審査員も務める。(公財)ソニー音楽財団「こどものためのクラシック」登録アーティスト。
渡米前から始まったソロリサイタルは37回を迎え、1年間の活動の集大成として毎年定期的に東京で開催されている。
CDは『レグルス回路』、『109』、『大指揮者のピアノ曲』、『ベートーヴェン　ピアノソナタ集Vol.1＆2』、『成田為三ピアノ曲全集』（文化庁芸術祭レコード部門優秀賞・2007）、『サティ作品集Ⅰ＆Ⅱ』、『ピアノによるルロイ・アンダーソン』、『ムソルグスキー：組曲「展覧会の絵」他』、『くつろぎのピアノ～音楽療法ベスト』、『やすらぎのショパン～音楽療法ベスト』、『ニーノ・ロータと久石譲ピアノ作品集』、
『アパッショナータ』他、共演CDを合わせると、その数は50枚を越える。
ピアノを金澤桂子、高良芳枝、伊達純、小林仁、マーティン・キャニンの各氏に、室内楽をフェリックス・ガリミア、伴奏法をジョナサン・フェルドマンの各氏に師事。
現在、東京藝術大学、お茶の水女子大学非常勤講師。